▲《南方都市报》声色周刊明日出街，敬请留意。经典老歌要怎样传递给年青一代？滚石唱片在创立35周年之际思考起了这个问题，他们选择将音乐视觉化，不是拍MV、不是做演唱会，而是将20首滚石唱片的经典老歌，改编拍成了20集电视剧《滚石爱情故事》！从今年4月在台湾地区播出至今，这部剧在爱奇艺台湾站创造了万次点击，超过同期热播韩剧《太阳的后裔》的万次点击率。20首歌生出20个故事，这个创意来自台湾著名导演马宜中，她也是这部剧的监制。年的夏天，滚石唱片总经理段钟潭找到马宜中，探讨滚石35周年纪念的形式，他们想寻找MV和演唱会之外的更多可能性。马宜中提出了一个大胆方案——20首歌编成20个故事，用10个编剧、10个导演拍成电视剧。年4月10日，《滚石爱情故事》正式开拍，一整年之后，剧集在台湾公视和爱奇艺台湾站播出。作为台湾最为资深的MV导演之一，马宜中的履历金光闪闪，《朋友》、《我可以抱你吗》、《男人哭吧不是罪》、《天黑黑》……以民歌歌手出道的她被奉为台湾MV“教母”。如今马宜中台北工作室的墙上，还保留着粉笔字写的《滚石爱情故事》拍摄进度名单表，她十多平方米的工作室大厅，在过去的近两年时间里，接待了百余号人马，名导、名编剧、名演员，他们在这里商讨剧情、定妆、排兵布阵。这份完整的名单用了一年时间才填满，如今还工整地留在马宜中工作室墨绿色的墙上。着调对马宜中的专访也在这里进行，6月底的一个雨后下午，她第一次对大陆媒体讲起了她这项终生难忘的“不可能的任务”。此外，着调君还辗转台北、上海，通过面访、邮件和电话采访等方式联系了编剧统筹刘梓洁，以及参与演出多位明星，邀大家一同揭开这项华人娱乐世界前无古人的工程背后的故事。数读《滚石爱情故事》动用了台湾11个编剧、12位导演、40位台湾知名男女演员，将20首滚石金曲改编成了20个故事。导演马宜中拿着滚石万首庞大曲库里初选的首歌，回到工作室细筛，最终锁定82首曲目，编剧们最终定下包括《爱情》、《爱我别走》、《新不了情》等20首歌。这其中有5首是李宗盛的创作。剧集主打台北都会爱情故事，从最初提出创意到播出，历时1年半。20个故事里的场景、配乐、服装完全没有重复。整个剧组人员超过人，分A、B两组拍摄，中途临时开出C组。该剧每集有平均6首原创配乐，整部剧里新制作的配乐超过首。剧集资金总投入万台币(约万人民币)，平均每集为万台币左右的制作成本，远超台湾电视台普遍水平，但仍不及大陆的天价剧集。李宗盛、张震岳、辛晓琪、梁静茹等原唱都在剧中露面。专题统筹：彭思敏专题采写：麻乐
采访整理：沈崇文刘若瑶郭泉钧
幕后篇难点：如何定下所有人的时间表？这本黑色的皮面笔记本，翻开第一页，年的某一天，马宜中写下“二十个故事，十个编剧，十个导演，好。”“滚石爱情故事”之旅就从这一行字开始了。“不可能的任务”：讲出来不难，做起来会疯“二十首歌，二十个故事，你觉得怎么样？”马宜中当时对滚石总经理段钟潭提出这个设想，“讲出来不难”，但她没想到的是，接下来的近两年，自己都深陷这个庞大的“不可能任务”无法自拔，高强度运转，没有喘息的机会。“二十首歌，二十个故事，你觉得怎么样？”这正是马宜中向滚石总经理段钟潭提出的庞大设想。“外面有很多人都以为我是在帮滚石监督这个项目，但其实上山下海所有细节都是我们公司做的，滚石就是给了一笔钱。”马宜中的工作室——马菲影视有限公司人员配置总共不超过10个人，原本设置了经纪部，计划捧艺人，遇到滚石这大案子后，马宜中无暇顾及，便撤掉了这个部门。“像我们在台湾当导演，在两岸接广告，其实不需要公司，我们等于是个体户。”马宜中为《滚石爱情故事》搭好框架，物色制作人、财务、剧本统筹，她如同监督者。将20首歌做成20个故事，所有被抛出橄榄枝的目标参与者，听后都兴致盎然一口答应。无论身在何地，接到消息的编剧、导演、演员都努力调整档期，为这个特别的项目助力，也算是为复兴台湾影视剧做贡献。各种机缘巧合：杨丞琳机场偶遇导演可是难点来了，如何协调好对应剧集的编剧、导演和演员时间呢？“执行”是马宜中团队遇到的最大难题。演员定档了，可是剧本还没写好；导演到位了，可是演员没档期；剧本写好了，可是导演不感兴趣。编剧统筹刘梓洁回忆：“全部问题都卡在导演跟演员的时间表，以及剧本出来的时间，就这三个里面兜，我们兜了快一年吧，才兜出来了这个名单。”这其中有拍过《王子变青蛙》、《命中注定我爱你》的陈铭章导演，有写过《白色巨塔》的吴洛缨编剧，有拍过《16个夏天》的许富翔导演，有写过《流星花园》的毛训容……刘梓洁透露，挑选编剧的标准是年纪在三四十岁左右，目前影视圈线上创作力旺盛、曾经获奖的编剧。这个带着时间进度的名单，得来异常艰辛，“几乎每天晚上我们把其他会议开完了，主创小组就坐在这里，旁边大概列几百个人的名单，都是我们觉得演技好的演员，我们都不放弃，费尽脑力、心力，打不完的电话，临时的状况太多太多……每天都有一个’你要放弃了’的声音，比如我们制作人都会跟我说’你不要再等了，不可能了’，我就说我不信，我就再打个电话给谁谁谁，很可能明天中午就答应了。”演员的档期也有各种不可预测。杨丞琳本来要拍《滚石爱情故事》的其它集，还在等更合适的剧本而犹豫不定时，刚好在机场碰到了操刀《爱情》的陈铭章导演，陈问到：“丞琳啊你拍哪个故事啊？”她就说“噢，我正在看那个剧本，那导演你拍哪一部啊？”他说：“我拍《爱情》啊，你要不要来演《爱情》啊。”当下，杨丞琳的经纪人就给马宜中方面打来电话，决定出演《爱情》。而有颜又有演技的杨祐宁这次参演了《挪威的森林》，不过他差点因档期紧张而错失这次演出。通常一集都需要一周多一点的拍摄时间才能完成，起初他只给剧组5天的时间，合作眼看告吹，但马宜中不愿放弃杨祐宁，主创小组一直等，才终于等到了杨祐宁的档期。内核：这就是巨大的“IP”滚石老总的“宽心丸”：不干预剧本，不植入广告好的戏剧核心是剧本，马宜中清楚故事的重要性，没有好的故事，再好的演员、导演和再先进的技术也是白搭。段钟潭给她吃了宽心丸——这部剧不必为收视率服务，滚石不干预剧本内容，不做植入广告，不找赞助商，滚石独资完成。抱着做艺术品的心态，马宜中带领着团队开始奋战。她拉来王传仁和廖建行两位台湾影视圈资深制作人担任制作，网罗编剧导演。为了让成品风格统一，面对11个编剧和12个导演，马宜中重复讲解了20多次拍摄初衷和要求，对美学、场景、服化道都细致布局。在马宜中发表在Facbook上的拍剧自述中，她提到大陆的戏剧扣着“IP”的大帽子，编剧们的创作空间被束缚着。但她在《滚石爱情故事》里给编剧最大的空间。马宜中的要求：每集设置三个泪点马宜中知道，做创作的人最讨厌别人给意见，但马宜中跟编剧们提出了自己的要求——每集设置三个泪点：“笑的眼泪可以，难过的眼泪也可以，每部我想要至少有三个点是让我感动落泪的，每一部都是深刻到让人又哭又笑。因为你看完一个麻木不仁的东西没有感觉的话就没有意义啊。有时候半夜收到一个故事，到0字的大纲，都真的是哭到不行。我会觉得怎么会有这么好的东西给我。”编剧导演的“较劲”：像比赛，还会互相打探有的编剧和导演抱着比赛的心情，打探其他集数的故事和进展情况。大部分的导演都不想选自己曾经拍过的风格，陈铭章拍喜剧得心应手，所以马宜中给他一集《爱情》，但他回应：“这种我常拍啦，你可不可以让我拍没拍过的调子！”有的编剧会指定心仪的导演来拍自己的故事，可是导演未必答应，想避免“这种对我来讲太简单”的乏味。“它不是偶像剧，它没有那么不食人间烟火。”写实是《滚石爱情故事》的一大特色，“我们希望把台北美的、好的、可爱的小人物故事，都包装在这里面，不用讲就知道这是台北市。”选角：有一线红星，有舞台剧演员演员的选择采取集思广益的方式。除了招募一线红星，剧组也给了新人不少机会。有的演员会得到三四个角色供挑选，总之要让演员演到最适合的角色。就连没怎么演过电视剧的舞台剧演员，马宜中也大胆起用，《祝我幸福》里上演老少恋的书卷气报社总编，便由台湾舞台剧演员周明宇饰演，很少上电视的他，用中年男性的魅力秒杀了观众，反响火爆。《对面的女孩看过来》的黝黑男生苏达，被分配到小偷的角色，有备而来的他，试镜当天一走到镜头前，便俘获马宜中的心——太像小偷了！《滚石爱情故事》里演员的发挥离不开剧组事无巨细的角色辅导工作。《对面的女孩看过来》里女主角曾沛慈饰演断腿残疾女孩。医院的复健科、骨科去跟医生对谈，到假肢公司去了解残疾人的复健过程；曾沛慈最后去学习剧中的一段舞蹈……《鬼迷心窍》里，为了让女主角许玮甯进入古画修复师的角色状态，剧组赶赴台南拜访台湾唯一的古物修复师，然后把他的东西都拿回来研究怎么做，有些画怎么修复。开销：华人世界性价比最高剧集?然而动员卡司如此之豪华，创作故事如此之丰富，拍摄难度如此之复杂的剧，连花絮纪录片加一起总共花的钱是万台币(约万人民币)，这要是在大陆，按一线明星万元/集的片酬来计算，20集光一个演员的片酬就要花去万人民币。万台币一集已经是顶天了马宜中介绍，台湾偶像剧90分钟一集，如果换算成60分钟一集，那电视台能给剧集的资金一集成本最多是万台币(约38万人民币)，而《滚石爱情故事》将这个投资提高到了万元台币(约63万人民币)/集，“你看现在那个《如懿传》，*演的，还没开拍版权一集就卖了万人民币，台湾根本没办法，0万台币都不可能吧，我们万台币已经是顶天了，所以没有办法去比较了。”被问到《滚石爱情故事》可否算是“华人世界性价比最高电视剧”时，马宜中倒不这么认为，她说大家只是意气相挺：“大家都看到台湾的戏剧生态一直在走下坡，那对于我们这样子的创意，大家都愿意来玩，就是因为它是独特的创举，好像又活过来了，好像又给了我们一个东西可以来证明自己。”导演都是一口价，一视同仁导演的费用采取一口价，无论新旧和业界地位，一律一视同仁。陈铭章、柯翰辰等导演，都是抱着参与“台湾戏剧的创举”的心从大陆回台接手《滚石爱情故事》的拍摄。有的导演连自己的御用副导演、剪辑师都从大陆带来帮忙，而不额外收一分钱费用。选歌：这20首歌是怎么“脱颖而出”的？滚石唱片成立三十多载，金曲无数，拿哪首拍成剧，曲目遴选就是个浩大工程。海选原则：离爱情远的删掉，不够红的删掉跟滚石唱片讨论过后，马宜中带着多首备选歌曲回到工作室，跟制作人继续讨论。“我们先把跟爱情离得远的删掉，再把不是所有人一听觉得够红的歌、有点疑虑的歌删掉。因为第一次做，还是希望曲目叫出来人们就知道。”最终过滤出82首歌。编剧选歌：先抢先赢，超级主打歌反而没人敢选编剧统筹刘梓洁介绍，编剧选歌时采取“先抢先赢”，“就是先选的，后面的人就不能再选了。但是好险，编剧的记忆与情感不同，所以选歌的取向也不太一样，几乎没有冲突。”按要求，每个演唱的歌手只能有一首作品入选，作者重复没关系，于是最热门的音乐人落在李宗盛身上，最终有5首都是他所写。编剧们选歌也相对“保守”，像《领悟》这种超级主打歌，很少有人敢选，而都选择一些气焰稍小的名曲；《新不了情》基本无人问津，因为歌曲“太大”，而本身又有配套电影，所以给新故事的编纂制造了难度。但也有遗憾，像齐豫、潘越云等老一辈滚石人都落选，未能有代表作进入《滚石爱情故事》里，这跟编剧的年龄层不无关系。在创作过程中也遇到了“审查”问题，据马宜中的助理，同时担任后期制片的杨婷茵透露，台湾现在很多要卖到大陆的剧集，都会顾及到大陆广电总局的尺度。其中《祝我幸福》原本围绕的是师生恋，但师生恋在大陆播出尺度范畴内是禁忌，于是最终改成了媒体里上级与下属的恋情。不过，马宜中说，“师生恋这种老梗说实在我觉得也没那么有看头啦”，所以砍掉校园的设置是从故事角度考虑，大陆“审查”的影响倒没那么严重。编剧统筹刘梓洁：看到剧组愿意投注比你想象还大的资源，来完成你写下的那几行字时，真的很感动担任编剧统筹的刘梓洁，职责与使命是把完整的剧本交给剧组，是每位编剧与剧组之间的桥梁，原本是不会“下海”写剧本的，可是因为其中一位选了《新不了情》的编剧临时抽不出时间，无法完成，刘梓洁才紧急“上岗”。她刻意在故事中设置了阿敏每晚睡前，会折一条棉被的桥段，把棉被当作人，想像身边有人依偎，“这是很安静很内心的一个细节。”拍摄带给了她许多惊喜，“对我来说，最劲爆的幕后花絮，应该就是开场的电影院。原本我想象会拍得很局限，只发两三排的临演，但没想到导演希望‘全场爆满’，并且电影院内外一镜到底。身为编剧，看到剧组愿意投注比你想象还大的资源，来完成你写下的那几行字时，真的很感动，很感谢。也会对自己写下的每行字，更珍惜，更自爱。”演员篇杨谨华为了凸显老板娘身形剧组还会把衣服拿小半号●出演剧集：《新不了情》●角色：阿敏，早餐店老板娘，四任老公接连丧命，被邻里传“克夫”●杀手锏：烈焰红唇、热辣身材马宜中爆料：她很小我就拍她了，一直是有感情的。她的档期抽不出身，我们就要放弃的时候跑出来一个《新不了情》的剧本。我的制作人接到电话说，哇，杨谨华的剧组现在去大陆转景，就腾出来一个礼拜，刚好《新不了情》的剧本出来。早餐店老板娘穿成杨谨华这样子你说是现代或是30年前都合理嘛，因为她个性就是这样子，所以我们就是让她以花哨、显示身材好为主，对！杨谨华：我其实从拍马宜中的MV开始就认识马导了，已经是很久很久以前的事。读书时就认识，那时我做模特，拍MV，记得是彭佳慧的一首歌，叫《回味》。马导觉得《新不了情》特别适合我，他们看了我很多喜剧表演的东西，觉得我来演比较合适。“我演得非常过瘾彻底释放了一回”这次拍跟以前一集一集堆叠着拍的剧不一样，要在一小时以内就讲清一个故事，所以除了剧本要非常棒之外，我们演员也要加入许多东西，要做更多功课，是个挑战，我要在一集里迅速让观众接受这个人物。阿敏这个人物，应该是台湾蛮多早餐店老板的写照，每天早上起来口红涂得浓浓的，一直忙到中午口红竟然都没有掉，我真的见过这样的早餐店老板。以前念书的时候去吃早餐，就看到这样的老板，而且当妈。阿敏这个角色不能用“风骚”来形容，因为她毕竟没有色诱，她是认真过生活，认真过每一天，坚强面对每一个日子，与其哭丧着脸，不如每天微笑面对，所以她也会教她的小孩要每天笑着。我演得非常过瘾，那期间我正在拍《一把青》，跟阿敏完全不一样的就是，《一把青》里面的角色比较内敛，不能喜形于色，要收着，而阿敏就是很外放的女性。我当时就像地震一样要有正常的能量释放，演阿敏也是彻彻底底大肆释放了一回。其实里面不只有外放的情绪，也有很多内心戏，譬如廖青云(明道饰)跟我在车站，当我发现他是我老公死的那天晚上警察追捕的凶手时，情绪要做到位。明道表演蛮即兴的，跟他表演很考验表演功力，我们两个常常试戏就试得很high。我们拍了一个星期多两三天的样子，当时拍的时候剧组放了电影《新不了情》，以前小时候看《新不了情》也看了很多次，每次放的当下我都还会很感动，会落泪，一哭阿敏就上身了。“以前喜怒形于色现在长大收了很多”我以前也是个喜怒形于色的人，但现在人生历练多了，也长大了，就也收了许多。剧里的那个造型，当时大热天，我在《一把青》里穿着毛衣，流很多汗，所以那时很显瘦，《新不了情》里就穿得很紧，剧组还会把衣服拿小半号的，凸显老板娘的身形。穿得很复古，剧组塑造她是一个念旧的性格，不会因为老公去世就忘了以前，而是非常念旧。明道不管走路还是说话脑袋里都是歌的节奏●出演剧集：《新不了情》●角色：廖青云，刑满释放人员，配合警方卧底调查早餐店老板娘阿敏，形象酷似阿敏前夫，最终跟她坠入爱河●杀手锏：幽默风趣、满身肌肉马宜中爆料：剧中的一些牛仔装，是他自己收藏的，保留的很旧的衣服。我们就在我的工作室借了两个警察的衣服，然后就让他戴一个安全帽，拍他剧里被抓进监狱的报纸新闻图片。“就好像是参加party”我本来要拍另一集，都是时间的问题，最后凑巧跟杨谨华搭档来演《新不了情》。以歌为主题拍剧蛮好玩的，这些歌我们都有感觉，都熟悉，所以我听到的时候就挺喜欢。坦白说，接哪一首歌来演都很好，我并没有特别偏爱、或者是非得怎么样，现在很多导演演员都在大陆拍戏，这件事情能把大家凑到一起拉回台湾，就是好像是参加party的感觉。“我和谨华很熟剧里开了蛮多黄腔”我和谨华很早就有合作，她跟我很熟，而且我们家住得很近。我在剧里开了蛮多黄腔，比如说揉面团“会变大”之类的暗示，本身这些并不是台词，是临时想到的，导演想拍出90年代台湾的氛围，可是剧里人物是活在现代的。剧中我坐牢坐了20年出来，所以很多行为模式跟思考模式都会一直停在那个年代，其实我想的这个玩笑是那个年代的玩笑，现在年轻人都没有开这样玩笑了。“现在没有人穿牛仔背心”我在演《新不了情》这一个小时里面，其实不管走路还是说话，我脑袋里面都是跟着《新不了情》这个歌的节奏在走，不知不觉讲每一句话的时候耳朵里都是有这个歌声。牛仔马甲，露出粗壮的手臂，剧中的造型是郭富城的年代。我们那个时候，年轻人穿这样最帅，现在没有人穿牛仔背心。剧中的人的心思都活在很久之前的那个年代，杨谨华会穿一些比较俗艳的东西。剧里我们就是当今时代活在过去的两个人。陈汉典我性格内向是比较怕生的一个人●出演剧集：《味道》●角色：小段，出版社职员，被女友抛弃后与夏于乔饰演的女房东萌生情愫●杀手锏：文质彬彬、温柔体贴(没错，这集剧里陈汉典完全变了一个人，你会一直期待他无厘头的人设崩塌时刻……可是他绷着文绉绉的气质，一直演到结束)马宜中爆料：陈汉典当初定调子的时候，没有说清楚，只是让他穿得普通一点，可是他在定装时，我跟导演都觉得不够帅，但也不能不好看，准备的服装他穿起来不够好不够挺，所以陈汉典衣服全部驳回，紧急在开拍前的一两天之内重新定装，挑战非常大！陈汉典：王明台导演之前也有看过我一些比较认真的戏，他就蛮想尝试找我来演《味道》这个小段的角色。小段跟我的荧屏形象是不太一样的，但是导演看到我的内在，其实我也有这一面的。我其实是比较怕生的一个人，但是因为我的工作很外放、很不要脸，在舞台上你就必须要放开来。那我的个性跟小段的内向有点像，所以我演起来是蛮过瘾的。“味道”对我来说是一个你很难会忘记的东西，人的样貌时间久了你可能会忘记，但是那个味道其实永远忘不了。就我个人，味道不是说香水味，关于味道的记忆是，洗发水的味道，那我闻到那个牌子的洗发水我就会想到这个人，所以会有一种回忆，画面。“第一天就拍吻戏买了很多口香糖”我们第一天拍摄就有吻戏，我原本跟夏于乔认识，但是还是会有点尴尬(笑)，所以吃东西的时候要特别注意，买了很多口香糖，这是一种礼貌。“康熙结束对我来说是另一个开始”大家认识我都是通过《康熙来了》，其实“康熙”它不是我的，它是S姐和康永哥的。康熙结束，对我来说是另外一个开始，我自己必须要有所作为，有种长大的感觉，你要离开家了要开始好好地冲一下事业，跟爸爸妈妈道别。我们当然有一天还是会回家看看他们两个老人家，对对对，还是会。林柏宏跟郭书瑶演亲热戏屋子里挤满了围观的人●出演剧集：《爱我别走》●角色：郑翔，高三学生，与郭书瑶饰演的街头槟榔妹一见钟情，上演青涩虐恋●杀手锏：鲜肉范儿、清纯青春、躁动的荷尔蒙(林柏宏主演的电影《六弄咖啡馆》即将上映，他在今年6月的第19届上海国际电影节之电影频道传媒大奖上，获得了最受
