在近现代美术史上，挪威这个国家从来不缺大艺术家，尤其不缺奇才，怪才。他们似乎总能在当时艺术潮流中反其道而行，找到并坚持为别人所不齿的，所回避的，甚至是惧怕的方式来表达他们自己的艺术态度。既有享誉世界的表现主义先驱蒙克，也有在当代艺术盛行的今天回归古典主义美学向伦勃朗致敬的奥德·耐德罗姆。此文为各位介绍的，就是一位近几年在国际画坛崭露头角的挪威当代具象画家拉尔斯·艾琳。
挪威画家拉尔斯·艾琳
拉尔斯·艾琳
年生于挪威卑尔根，
年毕业于卑尔根国际艺术学院。
毕业后做过一段时间的杂志编辑，
之后辞职专职画画,
作品被挪威国际艺术画廊、欧盟委员会和挪威国家委员会收购，
现生活和创作于奥斯陆。
《另一种境遇》67x75布面坦培拉
《飞盘》39x39布面坦培拉
《哥白尼》75x67布面坦培拉
《靠右的走廊》67x67布面坦培拉
《纽波特》39x39布面坦培拉
《删减片段》39x47布面坦培拉
《身体的记忆》39x39布面坦培拉
艾琳作画的材料和技法是传统的坦培拉技法，尤其喜欢用鸡蛋坦培拉乳液进行调色、创作，但是他的创作题材和视角是当代的。多变的、稍纵即逝的影像感是激发艾琳创作的强大动力。他的画面要反映的不是真实的生活，而是由许多个被打碎过的片段重新组合而成的不可名状的一个整体，虚幻、绚烂，犹如梦境。他曾用梦境片段来创作过一批作品，这批画里面的形象迷离、虚无，甚至支离破碎，不可辨别，但这正是他所要表达的真实。和达利所构建的由潜意识支撑的超现实主义梦境不同，艾琳的画面充满了真切的生活情节，这反而让观者产生了一种诡异的，超越了真实的视觉体验。
年之后作品，名称尺寸不详
艾琳的画中经常出现充满动感的和不确定因素的形象。在他创作于年的作品《另一种境遇》中，有一个正在“逃离”的小孩形象。看起来像是刚闯入了画面，马上又要逃脱出去。一直黑狗仔凝视着他，小孩形象是没有眼睛的，很镇静的像是画面准备要逃跑，跑出画面边缘。他的画面中也经常充斥着抽象化的幽径小路或是水池森林，或许因为这些模糊的不确定的因素，让艾琳的画有种超越了语言的魅力，不可描述，却经得住回味，看不看得清他都在那，在远处吸引着你。
年之后作品，名称尺寸不详
预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇